Přejít na informace o produktu
1 z 15
Ivan Csudai, cenami ověnčený malíř, vystavoval po celém světě, je zastoupen ve významných sbírkách po celém světě a jeho ateliérem prošly největší hvězdy současné slovenské umělecké scény.

Ivan Csudai | Pád

Ivan Csudai | Pád

Symbolický plyšový medvěd od legendárního slovenského umělce Ivana Csudaie, který už 40 let vystavuje po celém světě. Limitovaná edice 100ks, číslováno, podepsáno autorem.

Technika tisku: giclée, archivní 12barevný pigmentový tisk
Papír: 100% bavlněný papír Hahnemühle Photo Rag 308g
Rozměry tisku (L): 65 × 54 cm | 69 × 58 cm  (tisk | rám)
Rozměry tisku (XL): 90 × 74 cm | 94 × 78 cm  (tisk | rám)
Rám: dřevěný s UV plexisklem v muzejním standardu
Velikost
Rám

Vybrané: velikost ,

Běžná cena
720,00 zł
s DPH
Běžná cena Výprodejová cena
720,00 zł
s DPH
Sleva Vyprodáno
595.041,32 zł PLN bez DPH
s DPH

Narozen 18. 8. 1959 ve Svodíně-Želiezovcích. V letech 1974-78 studoval na Střední škole uměleckého průmyslu v Bratislavě a v letech 1981-87 na Vysoké škole výtvarných umění v Bratislavě, v ateliéru restaurování malby pod vedením doc. I. Meszárošové, akad. mal., a vedoucího pedagoga diplomové práce, odborného asistenta Vladimíra Úradníčka, akad. mal. Od roku 1983 se věnuje malbě a grafice. V akademickém roce 1990-91 byl stipendistou Herderovy ceny na Akademii výtvarných umění ve Vídni, v ateliéru prof. Arnulfa Rainera. Od roku 1990 do roku 2023 působil na Vysoké škole výtvarných umění v Bratislavě, kde vedl malířský ateliér na katedře malby jako profesor. Věnuje se malbě a grafice. V dřívějších letech se věnoval také grafickému designu a hudbě – má vydáno několik alb. Jeho malířská tvorba prošla několika fázemi a je podrobně zdokumentována ve třech monografiích, které se věnují rané tvorbě, kresbě a grafice, a pozdějšímu malířskému dílu. Na veřejnosti představil svou práci četnými samostatnými výstavami a autorskými prezentacemi. Od roku 1985 realizoval přes sedmdesát samostatných výstav a zúčastnil se mnoha skupinových výstav na Slovensku, v České republice a v zahraničí.

Jeho malířské začátky a raná díla odborníci řadili do kategorie postmoderny, jejíž nástup na Slovensku proběhl ve druhé polovině osmdesátých let. Toto období se v tehdejším kontextu pojí i s děním v celém Československu. Pro jeho generaci se často používá označení „noví divocí“ z německého „Neue Wilde“, což bylo označení pro německé malíře tehdejší mladé generace. Tato označení zůstala jemu i jeho generaci, přestože jeho tvorba prošla mnoha proměnami. Expresivita, která byla vyjadřována figurou a masivními strukturami v začátcích, byla v 90. letech nahrazena střídmou, jednoduchou plošností, v malé míře dokonce geometrickou znakovou strukturou, realizovanou jako plošná instalace. Střední období jeho tvorby bylo charakterizováno spojením dvou prvků: plošné geometrie a figury. Nejcharakterističtějším prvkem jeho tvorby na přelomu tisíciletí a později je vrstvení. Pro malíře se vrstvení stalo autorským znakem, který mimo jiné napomáhá zpřehlednění kompozice a lepší čitelnosti obsahu. Tento obsah vychází z existenciálního základu a skládá se ze vzpomínek na staré světy, vyjádřených v archiváliích a geometrických tvarech, které asistují při vytváření hloubky a prostoru za zobrazenou scénou. Práce se realizuje v cyklech, což zajišťuje produktivitu i mnohočetnost, vycházející z řady kombinací.

Více o Ivanu Csudaiovi na jeho webu ivancsudai.sk, nebo na Wikipedii

Zobrazit veškeré podrobnosti

Ivan Csudai pro 100ks

Patří k nejnovějším představitelům rozvětvené rodiny obrazů s tématem Teddy-Bär-ů, známých v tvorbě Ivana Csudaie po polovině 90. let. Přestože „pád“ jako téma se objevuje již v dřívějších dílech z osmdesátých let, zde je hlavní figura tématu zastoupena převzatou symbolickou figurou, všeobecně známou jako plyšový medvěd. Zde se stává velmi specifickou interpretací této figury v provedení kresby ve vektorech. „Pád“ je i silným symbolickým tématem a paralelou k vnitřnímu stavu vznášení či ztrácení. V této variaci vytvořené vrstvením elementů kompozice jde o ideální možnost a také příležitost k ukrývání hloubky na povrchu – klíčového, velkého tématu pro tvorbu několika předešlých desetiletí. Zároveň jde i o práci s řazením kompozičních prvků z hlediska důležitosti a tím i o dosažení pocitu pohybu či nestálého stavu ve vztazích mezi nimi.

Mohlo by vás také zajímat